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Inhalt

K.I.Z beim Hurricane Festival 2024 am Samstag

Am Samstagabend haben K.I.Z die Forest Stage beim Hurricane Festival 2024 in einen Hexenkessel verwandelt. Die Berliner Hip-Hop-Kombo, bestehend aus Tarek, Maxim und Nico, ist bekannt für ihre messerscharfen Texte und ihren unnachahmlichen Mix aus satirischem Humor und sozialkritischem Biss. Mit Krachern „VIP in der Psychiatrie“, „Urlaub fürs Gehirn“, „Ehrenlos“, „Filmriss“, „Hurra die Welt geht unter“ und natürlich K.I.Z-Klassikern „Ein Affe und ein Pferd“ und „Böhses Mädchen“ brachten sie die Menge zum Toben und bewiesen einmal mehr, dass sie zu den wortgewaltigsten Acts Deutschlands zählen. Seit ihrer Gründung haben K.I.Z mehrfach die Charts gestürmt und ausverkaufte Tourneen hingelegt. Songs ihres neuen Albums „Görlitzer Park “ das gerade frisch erschien, wurden natürlich auch gespielt.

Die Hurricnae-Bühne bebte von der ersten Sekunde an unter der geballten Energie der drei Rapper, die das Publikum mit ihrer Performance und den treibenden Beats von Anfang an in den Bann zogen. Besonders bemerkenswert war die Interaktion mit den Fans, die jede Pointe und jeden Refrain lautstark mitgröhlten. Ihre scharfzüngigen und oft kontroversen Ansagen sorgten für Lacher aber auch Nachdenklichkeit zugleich, was zeigte, warum K.I.Z. eine so einzigartige Stellung in der Musikszene haben. Diese Show war wieder ein Feuerwerk aus Witz, Provokation und musikalischem Können, das keinen kalt ließ – nicht umsonst war die Band schon in 2022 und zuvor 2016 hier an gleicher Stelle und riss das Infield ab.

Mehr Bilder und Infos von K.I.Z beim Hurricane Festival 2024 findet ihr in unserem ausführlichen Nachbericht auf www.stagr.de

K.I.Z beim Deichbrand Festival 2023 am Samstag

Wenn ein Veranstalter K.I.Z im Booking hat, ist das immer ein Garant für ein volles Infield. Die Berliner Rüpel-Rapper sind nicht zum ersten Mal Teil des Deichbrand Line-up, denn sie waren bereits 2014 auf dem Flughafengelände in Nordholz. Nu sind neun Jahre vergangen, K.I.Z haben ihre Popularität verzigfacht. Warum? Die Rapper Tarek, Nico und Maxim sind bekannt für provokative Texte und eine satirische Herangehensweise an gesellschaftliche Themen. Sie haben damit eindeutig den Nerv der Zeit getroffen. Hier muss man als Fan aber auch einiges einstecken können, in bekannter K.I.Z.-Manier wird alles abgewertet, was nicht bei drei auf den Bäumen ist. Baum hin oder her, eigentlich machen die Berliner vor gar nichts Halt.

Schon bevor es losgeht sind die Fans sind ganz schön aus dem Häuschen. Hier und da sieht man die typisch orangefarbenen Fahnen über den Zuschauerköpfen mit dem typischen Notenständer. Und dann geht es auch schon zur Sache. Hämmernder Bass dröhnt aus den Lautsprechern und schon fegen die K.I.Z-ler über die Bühne. Vom aktuellen Album „Rap über Hass“ (VÖ 2021) eröffnet der Song „VIP in der Psychiatrie“ das Set der Band und das Bühnenbild einer Psychiatrie gibt eindeutig die ausgefallene Richtung dieser Show an. Die eingängigen Texte von K.I.Z sind gespickt mit viel schwarzem Humor und Sarkasmus. Das macht Laune. Maxim, Nico und Tarek haben Deutschland mit ihrem „Charme“ angesteckt und zeigen, dass man auf einem Deutschrap-Konzert auch mal richtig moshen kann. Es gibt jede Menge Hits ihrer Alben, wie das knackige „Unterfickt und geistig behindert“, das melodische „Urlaub fürs Gehirn“ oder die Klassiker wie „Ein Affe und ein Pferd“ und „Hurra die Welt geht unter“. In der Menge ist ein solcher Tumult, die Fans springen und pogen, gröhlen und feiern.

 

Wiedervereinigung 2 – Casper, Kraftklub und K.I.Z in Berlin

Zitadelle Spandau, eine der besterhaltenen Festungen der Hochrenaissance mitten in der deutschen Landeshauptstadt Berlin. Ende Mai und man erwartet eigentlich Sonnenschein, Pustekuchen. Die Wolken hängen fest, der Wind weht mächtig übers Gelände und zwischendurch nieselt es. Egal, es ist Zeit für das Dreifach-Konzert von Casper, Kraftklub und K.I.Z! Die meisten der Besucher haben zwei Jahre lang sehnsüchtig auf diesen Abend gewartet. Warum ist uns allen ja gut bekannt. Und damit sind die Zuschauer nicht allein, auch die Bands haben Bock. Um 18 Uhr startet der Einlass, dauert aber leider alles etwas länger. Wer früh drin ist, kann es sich gemütlich machen oder noch das Abendessen an einem der zahlreichen Stände einnehmen. Oder sich vorne in die ersten, beliebten Reihen drängeln. Auf 20 Uhr liegt der Startschuss für die erste Show des Abends. Es geht pünktlich los.

Casper

Bohemien Rhapsodie von Queen läuft und anschließend betritt Casper die Bühne. Seine tiefe, raue Stimme braucht nur wenige Sekunden, um bei den Besuchern absolute Abrissstimmung abzurufen. Wildes Gekreische weit und breit. Aufgedreht legt der Deutsch-Rapper los. Seine Songs wie „Im Ascheregen“, „Auf und Davon“, „Hinterland“ und viele mehr werden von den Zuschauern und vor allem den vielen jungen Mädels textsicher mitgegröhlt.

Benjamin Griffey legt an diesem Abend wieder ordentlich Kilometer zurück auf der Bühne. Mit einer Wahnsinns-Power springt und rennt Casper wie gewohnt über die Bühne, damit auch ja kein Fan links oder rechts zu kurz kommt. Was auch immer wieder auffällt: Die grandiose Lichtshow, die den Auftritt perfekt umspielt. Insgesamt ist das Bühnen-Setting gut durchdacht.

Kraftklub

Die Jungs von Kraftklub kommen nach vorne und prompt drehen die Massen durch. Schließlich war einige Jahre Pause, nicht nur wegen Corona, Frontmann Felix Brümmer hat erstmal auf Solopfaden sein Talent ausprobiert – was im Übrigen hervorragend geklappt hat. Nun ist es wie immer eigentlich, wenn Kraftklub irgendwo auftreten. Pure Euphorie, die Jungs haben mega Bock, genau wie ihr Publikum. Auch wenn heute ein Bandmitglied ersatzweise ausgetauscht werden musste, Drummerin Linda ist für den frisch gebackenen Papa Max an Bord und macht ihre Sache großartig. Gleich die ersten Songs sind Top-Hits der Band, „Ich will nicht nach Berlin“, „Unsere Fans“ oder „Ein Song reicht“ kann jeder im Publikum mitsingen. Natürlich darf auch das beliebte „Songs für Liam“ nicht fehlen.

Die fünfköpfige Truppe Kraftklub aus Chemnitz ist energiegeladen und reiht sich daher perfekt in die Dreierkombination mit den anderen Bands des Tages ein. Vor gar nicht so vielen Jahren selbst noch als Support-Act, haben sich Kraftklub inzwischen aber dermaßen gemausert und so ganz noch oben gespielt.

k.i.z

Die Berliner Rüpel-Rapper werden ebenso gebührend empfangen, wie ihre Vorgänger. Als der dritte Vorhang endlich fällt, sind die Fans ganz schön aus dem Häuschen. Hämmernder Bass dröhnt aus den Lautsprechern und schon fegen die K.I.Z-ler über die Bühne. Die eingängigen Texte von K.I.Z sind gespickt mit viel schwarzem Humor und Sarkasmus über das deutsche Vaterland. Das macht Laune. Maxim, Nico, Tarek und DJ Craft haben Deutschland mit ihrem „Charme“ angesteckt und zeigen, dass man auf einem Deutschrap-Konzert auch mal richtig moshen kann.

Es geht den Abend über provkoant zu und in bekannter K.I.Z.-Manier wird alles abgewertet, was nicht bei drei auf den Bäumen ist. Baum hin oder her, eigentlich machen die Berliner vor gar nichts Halt. Sie haben damit eindeutig den Zahn der Zeit getroffen. Es gibt jede Menge Hits ihrer Alben, wie das melodische „Urlaub fürs Gehirn“ oder die Klassiker „Ein Affe und ein Pferd“ und „Hurra die Welt geht unter“. In der Menge ist ein solcher Tumult, die Fans springen und pogen, gröhlen und feiern. Die Hip-Hopper liefern eine energiegeladene Show und dazu gibt es immer wieder krachende Effekte.

Wer nach diesem aufregenden Abend mit trockenem T-Shirt oder ohne blaue Flecken seinen Heimweg antritt, der kann sich nur auf dem Klo versteckt haben.

3 in 1 – Casper, K.I.Z und Kraftklub spielen gemeinsames Konzert in Berlin

Nach zwei Jahren Corona-Pandemie verspricht der Sommer 2022 endlich Lockerungen und wieder Livemusik. Aus diesem Grund und unter dem Motto „Wiedervereinigung 2“ haben sich die deutschen Bands K.I.Z und Kraftklub gemeinsam mit Rapper Casper verabredet, ein ganz besonderes, gemeinsames Konzert in Berlin zu spielen – am Samstag, den 28. Mai 2022 ist es soweit, die Pforten der Zitadelle Spandau öffnen sich.

Die Show ist bereits ausverkauft und der Erlös geht “an die Leute, die sonst an so einem Abend manchmal übersehen werden: Die Crews und Helfer*innen. Die Frauen und Männer, die seit Jahren auf den Bühnen unterwegs sind und dafür sorgen, dass alles reibungslos ablaufen kann.”

Kosmonaut Festival 2019 – Always Hardcore im 7. Festivaljahr

Mittlerweile sind es schon zwei Jahre her, dass das 5-jährige Jubiläum vom Kosmonaut Festival Stausee Rabenstein nahe Chemnitz gefeiert wurde. Die Veranstalter haben seitdem unaufhörlich an ihrem Konzept und den Line-ups gefeilt. Mit viel positiver Resonanz. Am ersten Juli-Wochenende stand nun die siebte Ausgabe mit dem Kosmonaut Festival 2019 an. Kurze Wege zwischen den Zeltplätzen hin zum Festivalgelände und auch vom Parkplatz gestalteten die Anreise unproblematisch. Um auch die Besucher vom Kosmos Chemnitz aufzunehmen, wurden die Campingflächen dieses Jahr sogar einen Tag eher geöffnet. Denn um ein Zeichen gegen Rechts zu setzen, feierten dort am Donnerstag, den 4. Juli schon knapp 65.000 Zuschauer direkt in Chemnitz.

Auf insgesamt sechs verschiedenen Bühnen lief das musikalische Rundum-Sorglos-Programm. Die größeren Künstler gastierten dabei auf Hauptbühne und Atomino Bühne – der restliche Spielplan verteile die Acts auf Beim Siggi, Kosmo-Wash, Spotify Podcast Bühne und Steinbühne. K.I.Z., Bosse, Von Wegen Lisbeth, Giant Rooks, Leoniden, NURA, Fil Bo Riva und viele weitere präsentierten die besten Hits ihres Live-Repertoires unter frenetischem Jubel von 15.000 Festivalbesuchern.

Das von der Band Kraftklub und Landstreicher Booking liebevoll veranstaltete Festival zeichnete sich jedes Jahr durch ein junges, modernes Programm aus, dass immer ein besonderes Schmankerl oben drauf gesetzt hatte – und zwar in Form des traditionellen „Geheimen Headliners“, der schon seit Jahren Bestandteil vom Kosmonaut Festival ist.

Kosmonaut Festival 2019 Freitag

Auf den Campingplätzen herrschte seit Donnerstag reges Treiben und die meisten Besucher hatten sich entsprechend auch schon vollständig eingerichtet. Neben Entspannen, Grillen und festivaltypischen Gemeinschaftsspielen, konnte man sich die Zeit bis zur Eröffnung der Bühnen perfekt vertreiben. Passend outet sich der Wettergott ebenfalls als Festivalfan und bescherte hochsommerliche Temperaturen. Zur Abkühlung Abkühlung war der angrenzende Stausee Rabenstein natürlich in Dauernutzung. Wo kann man sonst mitten im See baden und von dort auf die Hauptbühne schauen?

Die Festivalorganisatoren hatten es auch dieses Jahr wieder geschafft, den Freitags-Headliner bis zur letzten Minute verborgen zu halten. Kurz bevor der Vorhang fiel, traten Kraftklub auf die Bühne und kündigten an, dass es sich dieses Mal um eine sehr spezielle Ausgabe des „Geheimen Headliners“ handeln würde. Als große Überraschung wurden die deutschen Techno-Legenden Scooter enthüllt – die Massen auf dem Festivalgelände tobten und feierten zu den ballernden Beats und tiefen Bässen.

Nura

Die ehemalige Hälfte des Rap-Duos SXTN aus Berlin, kündigte sich für die diesjährige Ausgabe vom Kosmonaut alleine an. Gespalten war die Fangemeinde nach der Trennung und auch, was die Zukunft für die beiden Solo-Projekte anging. Die 29-jährige Sängerin hat seit April ihr erstes Solo-Album auf dem Mark („Habibi“) und dies galt es hier natürlich zu promoten. Vor der Mainstage tobte bereits das willige Publikum, schließlich kannte man die rotzfreche Rapperin. Die Fans waren gespannt, wie sich das Solo-Debüt von Nura live auf der Bühne wohl macht. Weniger aggressiv und provokanter kamen die Songs und auch der Auftritt von Nura daher. Dies tat der Stimmung aber keinen Abbruch, gefeiert wurde trotzdem. Nura überzeugte auch ohne Kollegin Juju.

Leoniden

Die Leoniden sind benannt nach einem Meteorstrom und diese Meteore schlagen am frühen Abend auf der Mountain Stage ein. Während die Abendsonne das goldene Leoniden-Logo auf der Bühne erstrahlen lässt, spielen die Leoniden ihren Indie-Rock mit viel Synthie, noch mehr Energie und einer unglaublichen Begeisterung. Sänger Jakob Amr springt dabei wie ein Flummi über die Bühne und Gitarrist Lennart dreht völlig durch. Er schmeißt sich die Gitarre auf den Rücken, beißt ins Mikrofon, verknotet sich fast in den Bühnenkabeln und befreit sich gerade rechtzeitig, um seinen Part weiter zu spielen.

Bosse

Mit „Engtanz“ hat Axel Bosse im Jahr 2016 sein erstes Nummer-Eins-Album gefeiert. Auch der Vorgänger „Kraniche“ mit Hits wie „Schönste Zeit“ und „So oder so“ hat eine Gold-Auszeichnung erhalten und ist 38 Wochen in den Charts gewesen. Der charismatische Braunschweiger Axel Bosse ist aber vor allem für aber seine Live-Shows bekannt und beliebt, in denen er sich völlig verausgabt. Die Besucher vom Kosmonaut 2019 sind ganz aus dem Häuschen, als Bosse gut gelaunt die Bühne in Beschlag nimmt. Mit seiner sympathischen Art und seiner genialen Band begeistert „Aki“ Bosse die Fans von der ersten bis zur letzten Reihe und mischt sich wie immer bei seinen Konzerten für einen gemeinsamen Song auch nochmal unter die Leute.

Scooter

Seit über 25 Jahren stehen Scooter für das Motto „Always Hardcore“ und unter diesem wurden H.P. Baxxter und Co. auch am Freitagnacht von Kraftklub auf der Mainstage angekündigt. Mutig oder berechnend, eine Technoband der 90er Jahre auf die Bühne zu holen? Auf jeden Fall eine gute Idee, schließlich haben Scooter in ihrer langjährigen Bandgeschichte 30 Millionen Alben verkauft. Jubel im Publikum, denn mit Scooter konnte man sich einer ausgelassen Stimmung sicher sein. Ihre Tournee „100 % Scooter – 25 Years Wild & Wicked“ im vergangenen Jahr zeigte erneut, dass Scooter nicht nur alte Fans halten können, sie begeistern auch heute noch viele jüngere Fans.

Zu „One (Always Hardcore)“ brannte gefühlt die halbe Bühne, H.P. sprang in bester Laune quer über die Bühne, während ein Pyroeffekt nach dem nächsten abgefeuert wurde. Etwas im Hintergrund befanden sich die beiden Bandkollegen (Etnik Zarari und Michael Simon), die wie in Trance auf Synthesizer und Keyboards einhämmerten. Was dazu bei keiner Scooter-Show fehlen durfte, sind die Tänzer. Vier Mädels und zwei Jungs begleiteten fast jeden Song mit stets wechselnden, heißen Bühnenoutfits. H.P. Baxxter mit seinen 50 Jahren nutzte die volle Bühne aus und hatte sogar jede Menge Moves einstudiert, die er synchron mit seinen Tänzer ausführte. Hut ab! Neben allen Künstlern auf der Bühne war ganz klar die Licht- und Pyroshow ein großes Highlight. Was hier an CO2, Feuereffekten und Bühnenblitzen abgefackelt wurde, konnte sich wirklich sehen lassen und durchaus mit einem Auftritt wie bei einem der großen EDM-Festivals mithalten. Jeder einzelne Scooter-Song wurde neu inszeniert und auch das Publikum wird stets mit eingebunden.

Kosmonaut Festival 2020: Tickets + Infos

So war das Lollapalooza Berlin 2018 am Samstag

Zwei sonnig-warme Tage, über 60 nationale und internationale Künstler und täglich 70.000 Besucher aus aller Welt – diese positive Bilanz zieht das Lollapalooza Berlin 2018. Am zweiten Wochenende im September hat die vierte Ausgabe des beliebten Festivalkonzepts in Berlin seine neue Heimat, den zentralgelegenen Olympiapark und dazu das Olympiastadion bezogen. Bisher hat das Lollapalooza seinen Standort immer wieder wechseln müssen (erst Flughafen Tempelhof, dann Treptower Park, danach Rennbahn Hoppegarten), nun sind Veranstalter und Musikfestival aber endlich angekommen, zumindest schon mal geplant für zwei Jahre. Das fünfjährige Jubiläum in 2019 wird demnach auch wieder am gleichem Austragungsort stattfinden.

Das faszinierende Konzept vom Lollapalooza Berlin 2018 stammt aus den USA und zeichnet sich durch sein buntes Musikprogramm – von Rock über Hip-Hop und Electro aus. Aber vor allem machen die vielen verschiedenen Themenbereiche wie Art, Fashion, Comedy und Food das Großstadt-Festival bei den Besuchern intensiver erlebbar. Detailreich und liebevoll sind die Stationen wie die Lolla Fun Fair oder der grüne Kiez, das Fashionpalooza und das bei Familien und Kindern beliebte Kidzapalooza aufgebaut und von den Gästen ausgiebig genutzt wurden. Das große Gelände rund um das Olympiastadion ist gar zum großen Catwalk von Bloggern, Influencern, Fashonistas und Kostümierten geworden.

Top-Acts im Lollapalooza Berlin 2018 Line-up sind gewesen: The Weeknd, Kraftwerk mit einer einzigartigen 3D-Show, Imagine Dragons, K.I.Z, The National, Dua Lipa, David Guetta, Casper, Kygo und viele viele mehr. Auf vier verschiedenen Bühnen (zweimal Main Stage, Alternative und Perry’s Stage) hat das musikalische Programm von früh bis spät stattgefunden.

Nicht nur in der deutschen Landeshauptstadt hat sich das Lollapalooza neben Chicago in den USA etabliert. Chile, Brasilien, Frankreich, Argentinien und Schweden sind mittlerweile ebenfalls Teil der großen Lolla-Familie – und da ist sicher auch noch Platz für das ein oder andere weitere Familienmitglied.

Kat frankie

Kat Frankie singt schöne und eingängige Melodien mit einer Stimme, die so klar und zugleich aufregend rätselhaft ist, so beeindruckend reif und zugleich, dass sie einem schon nach der ersten Strophe nicht mehr aus dem Kopf gehen will. Sie singt von Liebe und um dem Leiden an eben dieser, vor allem aber über die Freude am Lieben. Da gibt es zu so früher Stunde schon echtes Ohrwurmpotenzial.

lewis capaldi

Mit dem in 2017 erschienen Song „Bruises“ ist es Lewis Capaldi gelungen, in aller Munde zu sein. Entsprechend voll ist das Gelände bereits zur Mittagsstunde, vor allem viele junge Mädels erwarten den unscheinbaren Schotten mit der rauchigen Stimme. Seine grüblerischen Erforschungen und die Überbleibsel seines gebrochenen Herzens hat der Singer/Songwriter samt seiner Reibeisenstimme in ein souliges Gewand gesteckt und hat damit die EP „Bloom“ gefüllt. Die Songs des gerade einmalmal 21 Jahre alten Musikers bestehen darüber hinaus aus mitreißenden Piano- oder Gitarrenklängen, die in ruhigen Momenten für sich sprechen.

RAF Camora + Bonez MC

Bonez MC und seine 187ern haben in einem Zug Szene und Land übernommen während RAF Camoras „Ghøst“ durch die Top 5 geisterte. Danach sind das Strassenbanden-Oberhaupt und der Indipendenza-Chef erstmal gemeinsam „unter Palmen“ geflogen und haben weiter Musikgeschichte geschrieben. Auf YouTube haben sie mit „Palmen aus Plastik“ für einen wahnisnns Sturm gesorgt und das gemeinsame, gleichnamige Album ist mehr als von Erfolg gekrönt. Bonez und RAF machen Dancehall auf Deutsch und das klingt cool. Auf der Bühne ergänzt sich das Duo perfekt – RAF Camora, der Wiener-Berliner geht als singender Produzent von Reggae-beeinflussten Trap-Brettern los – Bonez Grime-Flows und Hooks erinnern an die chattenden Deejays der jamaikanischen Soundsystem-Kultur. Die beiden Freunde haben da ein wirklich krasses Feature geschaffen.

alison wonderland

Die Australierin lässt in der Mittagssonne nicht nur ihre wilde Mähne fliegen sondern schwingt im wahrsten Sinne in ihrem DJ-Sets den Bass wie ein Cowgirl ihr Lasso. Alison Wonderland steht auf Trap, Hip-Hop und alles was dem Subwoofer Respekt abnötigt, das alles schickt die DJane mit Leichtigkeit an ihre Fans im Olympiastadion. Dort wird bereits durchgedreht und zu den wummernden Beats abgetanzt. Mit ihrer aus 2014 Hit-Single „Get Ready“ oder dem Ed Sheeran-Cover von „Shape Of You“ heizt die 31-jährige dem Publikum ein.

Years & Years

Wer die Band Years and Years kennt, dem fällt wohl zuerst die samtig-weiche und doch helle Stimme von Sänger Olly Alexander ein. Eingebettet ist seine Stimme in einen voluminösen Mix aus Elektropop und R’n’B. Years and Years sind ein echter Hype aus England, gegründet bereits vor acht Jahren. Das Trio umfasst weiterhin Bassist Mike Goldsworthy und Emre Turkmen am Synthesiser. Auf der Lollapalooza-Bühne ist Frauen- und auch Männerschwarm Olly auch körperlich voll in seinem Element und hat dabei Unterstützung von hingebungsvollen Tänzern/Tänzerinnen. Olly selbst wirkt allerdings, als befände er sich in einer anderen Welt als wir. Ekstatisch und voller Hingabe trällert er u.a. beliebte Hits „Shine“, „Take Shelter“ und „King“ und noch viele viele mehr. Einfach sympathisch!

ofenbach

Franzosen beneidet man des öfteren um den Sound ihrer Namen. César Laurent de Rummel und Dorian Lauduique bilden da keine Ausnahme. Sie beide stecken hinter dem Deep-House-Projekt Ofenbach. Dank ihrer Vorliebe für luftigen Elektropop und treibendem House, haben sie die Pariser Jungs einen wohlklingenderen Namen in der Szene gemacht – als Produzenten, DJs und Popstars. Ofenbach haben mit „KATCHI“ und „Be Mine“ jeweils einen Riesenhit gelandet und stehen mittlerweile auch für Remixes von Stars wie Katy Perry.

FIl Bo Riva

2017 ist ein intensives Jahr für Fil Bo Riva gewesen. Nachdem im Herbst 2016 die Debüt-EP „If You’re Right, It’s Alright“ veröffentlicht wurde, spielte man zwei ausverkaufte Tourneen in Deutschland, Österreich und der Schweiz. Aus dem ehemaligen Soloprojekt des24-jährigen Sängers ist mittlerweile eine vierköpfige Rock’n’Roll-Band entstanden. Beats und Dynamik versprühen ihre Song, gepaart mit einem raffinierten Songwriting und Fils vielfältiger Stimme. Da bekommt man gleich das Gefühlt, dass auch 2018 und 2019 ein gutes Jahr für Fil Bo Riva werden wird.

jonas blue

Der Londoner Produzent hat schon 2016 bewiesen, was viele junge Deep-House-Könner auszeichnet: ein Gespür für großartige Songs, die in Vergessenheit geraten sind und neu aufpoliert wieder zu Hits werden können, ein Händchen für frische Gesangstalente und Sicherheit an den Reglern, um daraus einen tanzbaren, unwiderstehlichen Hit zu schrauben. Seither hat Jonas Blue unaufhörlich nachgelegt und mit „By Your Side“, „Mama“ oder „Hearts Ain’t Gonna Lie“ ein paar Chartstürmer mit neuen Stimmen aufgelegt. Der 29-jährige lockt jede Menge Musikfans vor doe Bühne ins Olympiastadion, hier geht die Post ab.

ben howard

Ben Howard ist als Ausnahmegitarrist mit Einflüssen von Bob Dylan bis zu Joni Mitchell stets seinen eigenen Weg gegangen. Sein Debütalbum „Every Kingdom“ hat Pop-Folk mit Hits wie „Keep Your Head Up“ oder „Old Pine“ gezeigt. Howards Texte und Instrumentalisierung sind stets einfühlsam, ehrlich und bewegend. Zum Sommeranfang 2018 dann das Release des Albums „Noonday Dream“. Nun bringt der britische Singer-Songwriter Ben Howard samt vielfältiger Band inklusive Streichern  einen fein durchwebten Klangteppich auf das Lollapalooza-Gelände. Seine vielfältigen und beeindruckenden Gitarrenkünste sind und bleiben ungeschlagen und definieren seine Konzerte.

K.I.Z. auf Nur für Frauen Tour 2018

Das verflixte siebte Jahr ist in jeder Beziehung eine Zerreißprobe heißt es im Volksmund. So auch für K.I.Z und ihr alljährliches „Nur für Frauen“ – Konzert in Berlin. Die siebte Auflage anlässlich des Weltfrauentages am 08. März 2018 steht an. Und da einige andere Männer im Showgeschäft im letzten Jahr ihre gierigen Schmutzfinger nicht bei sich behalten konnten und die Ladys deswegen etwas verstimmt sind, haben K.I.Z sich etwas überlegt, das bei jeder Beziehungskrise hilft: eine romantische Reise, eine Woche, nur ihr und eure Clownrapitanen!

Es liegt auf der Hand, es musste irgendwann passieren: The way to Frauentagskonzert. Eine Tour. Nur für Frauen. Durch Deutschland, Österreich und die Schweiz. Geschichte wird geschrieben aber dieses eine Mal ohne Euch, Männer! Die wahrhaftigste Würdigung des internationalen Frauentages läuft vom 28. Februar 2018 wie ein Countdown durch acht auserwählte Städte ab, um dann am 08. März in Berlin ein Finale der puren Ekstase, des Zusammenwachsens & der Geschlechterverständigung zu feiern. Und um Missverständnisse zu vermeiden. Ja, Zutritt wirklich AUSSCHLIESSLICH FÜR FRAUEN in München, Wien, Wiesbaden, Hamburg, Köln, Zürich, Leipzig & Berlin!

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Musik-Erholungs-Urlaub beim Helene Beach Festival 2017 – 1

Wie die meisten Festivals in diesem Sommer, hat auch das Helene Beach Festival 2017 am letzen Juliwochenende mit schlechten Wetterprognosen begonnen, zuerst sogar mit starken Regenfällen und Anreise-Problemen bei den Besuchern. Der Wettergott entschied sich aber dann doch für gnädigeres Wetter und der Festivalveranstalter sorgte kurzfristig für trockene, befestigte Wege. So konnten knapp 25.000 Musikbegeisterte ein verlängertes Urlaubs-Wochenende bei sommerlichen Temperaturen am idyllischen Helenesee bei Frankfurt/Oder erleben. Regenponcho und Gummistiefel konnten gar nicht schnell genug gegen Badehose und Schirmchen-Drink getauscht werden, als sich pünktlich zum Festivalstart am Freitag ein wolkenloser Himmel zeigte. Am Donnerstag Abend gab es wie in jedem Jahr üblich, die Warm-Up-Party am Strand mit elektronischen Klängen und Beats direkt von den Turntables verschiedener DJs wie Drunken Masters, Alle Farben oder Bassraketen.

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Helene beach festival 2018 Tickets + Infos:

Helene Beach Festival 2018 / Helene Beach 2018 / Helenesee

Grossstadtgeflüster

Grossstadtgeflüster sind elektronisch, wüst und auch nach 13 Jahren in der Musikwelt immer noch ein Garant für eine gute Liveshow, schweißgeladenen und durchgeknallt! Sängerin Jen Bender und die beiden Bandkollegen Raphael Schalz und Chriz Falk bezeichnen sich selbst als leidenschaftliche Verweigerer – getreu dem Motto „Ich muss gar nix“, einer der ersten Hits des Elektropunk-Pop-Trios aus Berlin. Ohrwürmer sind bei dieser Band eher Orhfeigen, zumindest flasht es einen genauso. Scharf, lustig, ehrlich, anders – Grossstadtgeflüster sorgen für schrägen Kurzweil und bringen jedem Besucher ein Schmunzeln auf die Lippen.

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[slide-gallery title=“Chefboss beim Helene Beach Festival 2017″ ids=“32048,32046,32050,32047,32049″]

Madsen

12 Jahre ist es bereits her, dass das allererste Album von Madsen erschien. Mit ihrem aktuellen Werk „Kompass“ sind sie auf Zeitreise zurück in die Jugend. Dem Indie-Rock bleiben Madsen immer treu, jetzt vielleicht ein wenig mehr im Stil der 80er/90er. Auf der Bühne ist Frontmann Sebastian Madsen wie immer der charmant-witzige Blickfang, eher zurückhaltend daneben Bruder Nummer 1 Johannes an der Gitarre, Bassist Nico, sowie Bruder Nummer 2 Sascha an den Drums. Weibliche Gesangs-Unterstützung gibt’s von Lisa am Keyboard. Es ist einfach sympathisch, wie die Band ihre Lust auf Musik an alle Zuschauer weiterreicht. Echter Madsen-Sound dem nicht nur treue Fans verfallen. Tanzbares und poppiges, rockiges und gefühlvolles, das liefert Madsen auch beim Helene Beach Festival 2017 ab. Zum Abschluss des Sets gibt es noch ihren Ohrwurm „Lass die Musik an“ in Dauerschleife – ein echtes Statement!

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Die Orsons

Bekannt sind Die Orsons vor allem für kreative Songs und Texte, gute Laune und Live-Auftritte, die mit ohrenbetäubenden Bässen dafür sorgen, dass kein Zuschauer mit trockenem T-Shirt nach Hause geht. Die Die deutsche Hip-Hop-Crew – bestehend aus Maeckes, Tua, Bartek und Kaas – bringt auch am Freitagabend auf der Red Stage ordentlich Schwung in die Kiste. Und obwohl nebenan Imagine Dragons einen großartigen Auftritt hinlegen, hat sich eine große Fangemeinde des schwäbischen Quartetts angesammelt. Mit ihren positiven Vibes, explosiven Beats und ihren aufrichtigen Songtexten machen Die Orsons den Deutschrap absolut massenkompatibel. Live geben sich die Jungs dann eher wie eine rappende Boygroup, im absolut positiven Sinne: choreografisch bewegen sie sich im Takt und Tua haucht den Sounds an den Turntables Leben ein. Die Orsons hauen eben nicht einfach mit Phrasen um sich, sondern kitzeln die Originalität aus sich selbst heraus.

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[slide-gallery title=“Herzog + Sadi Gent / Bombenprodukt beim Helene Beach Festival 2017″ ids=“32076,32078,32077,32071,32074,32073,32079,32072,32075,32070″]

RAF Camora (+ Bonez MC)

Eigentlich erwartet wird auf der Hip-Hop-Stage an diesem Abend nur ein Gast, die Fans bekommen aber Zwei. Und warum ist das so? Wer 187 Strassenbande kennt, weiß, dass RAF Camora und Kollege Bonez MC eigentlich kaum noch alleine durch die Lande ziehen. Noch während Bonez MC mit den 187ern in einem Zug Szene und Land übernimmt und RAF Camoras „Ghøst“ durch die Top Fünf geistert, ist das Strassenbanden-Oberhaupt und der Indipendenza-Chef schon wieder ganz woanders: unter Palmen, in der Karibik, weiter „Geschichte“ schreiben. Auf YouTube sorgten die beiden mit „Palmen aus Plastik“ für einen wahren Sturm und das gemeinsame, gleichnamige Album ist ebenfalls von Erfolg gekrönt. Bonez und RAF machen Dancehall auf Deutsch endlich mal cool. Auf der Bühne ergänzt sich das Duo perfekt – RAF Camora, der Wiener-Berliner, als singender Produzent von Reggae-beeinflussten Trap-Brettern – Bonez, dessen Grime-Flows und Hooks an die chattenden Deejays der jamaikanischen Soundsystem-Kultur erinnern. Die beiden Freunde haben da ein wirklich krasses Feature geschaffen.

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Bosse

Mit „Engtanz“ feiert Axel Bosse sein erstes Nummer-Eins-Album. Bereits das Vorgängeralbum „Kraniche“ mit den Songs „Schönste Zeit“ und „So oder so“ erhielt eine Gold-Auszeichnung und stand 38 Wochen in den Charts. Vor allem wird Bosse für seine Live-Shows, in denen er sich komplett verausgabt, geliebt. DieBesucher vom Helene Beach Festival 2017 sind am frühen Abend ganz aus dem Häuschen, als Bosse gut gelaunt die Bühne in Beschlag nimmt. Mit seiner charismatischen Art und seiner kongenialen Band begeistert Aki Bosse die Zuschauer am Helenese von der ersten bis zur letzten Reihe.

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Kool Savas

20 Jahre im Musikgeschäft, 3 Nummer-1-Alben in Folge, Gold- und Platinauszeichnungen in Deutschland, Österreich und in der Schweiz und seit Jahren ausverkaufte Tourneen. Sich auf den Lorbeeren ausruhen kommt für Kool Savas nicht in Frage. Dass er den Titel des King of Rap völlig zurecht trägt und er mit Abstand der beste Live-MC des Landes ist, stellt Kool Savas eindrucksvoll auf der Hop-Hop-Stage unter Beweis. Er stürmt die Bühne und rappt den neuen Titelsong vom gemeinsamen neuen Album „Royal Bunker“ mit Sido, das ab 29.09.2017 erhältlich sein ist. 14 Tracks sind auf dem Album und für Sido und Savas geht es im Januar 2018 auf gemeinsame Deutschlandtour. Aber auch „Rhythmus meines Lebens“, „Mona Lisa“ und „Alle schieben Optik“ ist im Set des gebürtigen Aacheners dabei. Klar ist, die Savas-Fans sind danach mindestens so durchgeschwitzt und heiser wie der Rapper selbst.

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k.I.Z

Bereits vor 2 Jahren gab sich der Hip-Hop-Vierer K.I.Z beim Helene Beach die Ehre auf der Mainstage. Damals spielten die Berliner Rüpel-Rapper passend zum Album-Release der aktuellen Scheibe „Hurra, die Welt geht unter“. Eingängige Texte, gespickt mit viel schwarzem Humor und Sarkasmus über das deutsche Vaterland. Maxim, Nico, Tarek und DJ Craft haben Deutschland mit ihrem „Charme“ regelrecht angesteckt und zeigen am Helenesee, dass man zu Deutschrap richtig pogen kann. Provkoant und in bekannter K.I.Z.-Manier wird alles abgewertet, was nicht bei 3 auf den Bäumen ist. Eigentlich machen die Berliner eh vor nichts Halt. Fast blind wirkend, folgen ihre vermehrt jungen Fans und gröhlen mit, was das Zeug hält. Die Headliner des Freitagabends spielen eine sensationelle Show.

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Hier gehts zum Samstag beim Helene Beach Festival 2017

splash! Festival 2017 – So war der Freitag

20.000 Festivalbegeisterte und das splash! Festival 2017 selbst, feierten in diesem Jahr ein ganz besonderes Highlight, den 20. Geburtstag des beliebten Hip-Hop-Festivals. Ausverkaufte Tickets in Rekordzeit, ein hochkarätiges Line-Up und dazu die unvergleichliche Industriekulisse der Eisenstadt Ferropolis gelegen am idyllischen Gremminer See nahe Gräfenhainichen. Und dass gepaart mit Künstlern der nationalen und internationalen Szene, Newcomern und auch Wiederholungstätern, die sich schon häufiger beim splash! Festival die Ehre gaben. Auf insgesamt acht Bühnen konnte drei Tage lange (plus Warm-Up am Donnerstag) nach Herzenslust gefeiert werden. Eine rundum perfekte Jubiläumsveranstaltung unter dem Decknamen „splash20“. Sogar das Maskottchen (die splash-Winkekatze) hatte extra zur 20. Festivalausgabe einen neuen Style erhalten und stand als Gangster-Rapper-Katze für jede Menge Selfies bereit.

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splash! festival 2018 Tickets + Infos:

splash Festival 2018 / splash 2018 / splash 21

Bartek

Gemeinsam mit seinem alten Partner Maeckes (damals noch Maeckes + Plan B) moderierte Bartek vor einigen Jahren die splash!-Hauptbühne. In der Zwischenzeit ist einiges geschehen. Als ein Viertel der Supergroup „Die Orsons“ trägt der deutsch-polnische Rapper großen Anteil daran, dass die selbigen eine der besten Live-Bands Deutschlands geworden sind (und auch regelmäßig live beim splash! zu Gast sind). Und da seine Orsons-Kollegen auch alle parallel auf Solo-Pfaden wandeln, warum nicht auch Bartek. Mit seiner Single „Whipsch du’s a lot?“ präsentiert er live beim splash! 2017 schon mal etwas von seiner EP „Servuslichkeiten“, die am 11. November erscheint. Wir sind gespannt!

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Kano

Lust auf Garage-Grime-Beats? Dann ist Rapper Kano aus London die perfekte Wahl, obwohl der Sohn jamaikanischer Einwanderer auch gerne mal andere Rap-Spielarten ausprobiert. Denn in eine Schublade stecken lassen, möchte er sich nicht. Der 32-jährige hat das Grime-Baby schon bei den ersten Gehversuchen unterstützt und sozusagen großzogen. Eine Weile ist es ruhig gewesen um Kane Brett Robinson aka Kano, doch jetzt hat der Rapper auf der Mainstage sein im März 2016 veröffentlichtes 5. Studioalbum „Made In The Manor“ im Gepäck, das ganze sechs Jahre nach seinem letzten Werk “Method Of The Maadness“ entstanden ist.

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SXTN

Nura und Juju sind die Frontfrauen des Hip-Hop-Duos SXTN. Sie rappen und nehmen dabei wie ihre männlichen Kollegen Haftbefehl oder Kool Savas eigentlich gar kein Blatt vor den Mund. Und das sie ja nun Mädels sind, wirkt das Ganze natürlich besonders vulgär und derbe. Aber die Provokation kommt natürlich an: das überwiegend junge Publikum ist textfest bei jeder Zeile dabei und hat die Mittelfinger schneller in der Luft, als die beiden Rap-Sternchen selbst. Ihre Songs spiegeln das Leben beider Mädels wieder, mal wild, mal nachdenklich – aber ungefiltert und ehrlich. SXTN sind bereits das Sprachrohr einer Generation, die sich keine Gedanken über Morgen machen will und nur den Moment in vollen Zügen auskostet.

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Deichbrand Festival 2016 – Tag 3: Das ging ab am Sonntag

Den Startschuss am letzten Festivaltag feuert die Elektro-Pop-Band Grossstadtgeflüster gegen 11 Uhr Vormittag auf der Water Stage ab. Das Trio Keyboarder Raphael Schalz, Sängerin Jen Bender und Schlagzeuger Chriz Falk aus Berlin sind mittlerweile nicht mehr nur ein kleiner Geheimtipp sondern der aktuelle heiße Scheiss. Russkaja, die Band aus Wien mit ihrem traditionellen Musikmix aus russischem Polka-Ska-Rock legt nach. Wer sich das siebenköpfige Kollektiv live anschaut, wird direkt mit in einen Rausch gezogen aus trashigen, funkigen und abgedrehten Melodien. Wobei das Ganze eher wie eine Prügelei anmutet, wenn die Blechbläser richtig loshämmern. Wer sich die Füße bei Russkaja erstmal wund getanzt hat, kann sich nun bei der Antilopen Gang körperlich etwas mehr entspannen, denn es reicht fast, den Arm zur typischen Auf und Ab-Bewegung zu heben. Die Düsseldorfer Hip-Hop-Formation – bestehend aus den drei Rappern Koljah, Panik Panzer und Danger Dan – steht für verrückte, ironische Musik die direkt ins Ohr geht. Wenig später tritt die Dark-Rockband Mono Inc. aus Hamburg auf den Plan. Frontmann Martin Engler führt durchs melancholisch-krachende Programm.

Hier geht es zum Bericht „Deichbrand Festival 2016 – Aufwärm-Runde am Donnerstag“
Hier geht es zum Bericht „Deichbrand Festival 2016 – Tag 1: Das ging ab am Freitag“
Hier geht es zum Bericht „Deichbrand Festival 2016 – Tag 2: Das ging ab am Samstag“

IRIE RÉVOLTÉS

Die Ansage „Diese Band braucht keine Ansage, diese Band IST eine Ansage“ ist Programm. Eine echte Explosion. Fette Beats und schwungvolle Action gibt es von der Reggae/Dancehall-Kombo. Die beiden Charlemoine-Brüder Mal Élevé und Carlito sind die Frtonmänner der ingesamt neun-köpfigen Band aus Heidelberg. Musikalisch haben sie ihren ganz eigenen Stil definiert zwischen Reggae, Hip-Hop und Dancehall – aber auch textlich sind sie mehr als außergewöhnlich mit ihrem deutsch-englisch-französisch Mix. Die Band hat in den vergangenen 16 Jahren fünf  Studioalben veröffentlicht, im letztem Jahr das gleichnamige aktuelle Werk „Irie Révoltés“. Eine Band, die sich treu geblieben ist. Die Iries tun, was sie für richtig halten, verbiegen sich nicht und genau das sagen sie auch. Als politische Band engagieren sie sich gegen Rassismus, Diskriminierung und Konsumwahn. Regelmäßig spielen die Irie Révoltés Benefizkonzerte und unterstützen, wie auch hier beim Deichbrand Festival, die Trinkwasser Organisation „Viva Con Agua“. Schlauchboot in die Menge und dann heißt es Pfandbecher sammeln. Nebenher gibt es aber natürlich auch Musik auf die Ohren. Mit „Soleil“ wird gebührend das perfekte Festivalwetter gehuldigt und Statements werden gesetzt u. a. mit „Antifaschist“, „Travailler“ oder „Zeit ist Geld“. Dabei zeigen die beiden Brüder akrobatische Sprung-Action, die Handtücher wedeln über den Köpfen – also eine riesen Party und vor allem ein erstklassiger Abriss.

Bildergalerie: So war IRIE RÉVOLTÉS live

BLUMENTOPF

1992 bis 2016 R.I.P. – das Motto des Blumentopf-Auftritts beim Deichbrand Festival hängt als Banner im Hintergrund. Im vergangenen Jahr gaben Blumentopf bekannt, dass sich die Band nach 23 gemeinsamen Jahren auflösen wird. Schade, finden wir. Ihr Auftritt beim Deichbrand Festival bleibt nun als einer der letzten ihrer Art zwar noch mehr im Gedächtnis, aber überdrüssig sind die Fans ihrer längst nicht. Eine schwere Entscheidung wohl für die fünf Bandmitglieder, die 1997 ihren ersten Erfolg mit dem Album „Kein Zufall“ feierten. Die vier Rapper Cajus, Bernhard, Florian und Roger sowie DJ Sebastian genießen den Festival-Auftritt in Cuxhaven sichtlich, denn schließlich ist die Setlist gespickt mit allen ihren Hits. Mit viel Coolness und Leichtigkeit ziehen Blumentopf ihren Auftritt durch, sie sind Storyteller durch und durch. Mit viel Humor und Ironie sind ihre Texte gespickt, es geht um alltägliche Situationen und Beziehungen, aber auch politisch bezieht Blumentopf Stellung. Ihre Abschiedstour ist bereits restlos ausverkauft. Am 22. Oktober 2016 findet in München das Abschiedskonzert statt.

Bildergalerie: So war BLUMENTOPF live

HEAVEN SHALL BURN

Aus Saalfeld stammen die wichtigsten deutschen Metalcore-Vertreter rund um Frontmann Marcus Bischoff. Heaven Shall Burn sind bestrebt, ihre Hörer zu animieren, sich über vergangene und auch aktuelle Missstände zu informieren und so einen leichteren Zugang zu einem bewussten, positiveren Leben zu finden. Bekannt ist die fünfköpfige Band aber vor allem auch für ihre unglaublich Live-Energie. Schon das Bühnenbild droht an, man befinde sich mitten in einem Kriegsgebiet. Die schnellen Gitarrenriffs, Bischoffs unerwartet harte, tiefe Shouts sowie die ballernden Pyros rollen regelrecht über die „Tschechenigel-Requisiten. Im Infield bildet sich ein riesiger Mosh Pit und die trockene Erde auf dem Festivalgelände wirbelt zu einer großen Staubwolke vor der Bühne auf. Auch Sänger Bischoff steht binnen kurzer Zeit im Schweiß, einerseits knallt die Nachmittagssonne herunter und dazu lässt er (allerdings als einziger auf der Bühne mit Kurzhaarschnitt) mit seinen Kollegen – metaltypisch – die Haare fliegen. Übrigens: Auf Facebook haben Heaven Shall Burn so eben ihr neues Album „Wanderer“ angekündigt, das am 16. September 2016 auf den Markt kommt. Nach „Veto“ (2013) ist es ihr neuntes Studioalbum und sicher ein weiteres Statement, das sich nur schwer überhören lässt. Ein Clubtour hat das Quintett direkt mit angemeldet, einen Tag nach der Album-Veröffentlichung geht es los.

Bildergalerie: So war HEAVEN SHALL BURN live

FÜNF STERNE DELUXE

Die Hamburger Hip-Hop-Kombo besteht aus den beiden Rappern „Das Bo” und „Tobi Tobsen” (auch aktiv mit seinem DJ-Duo Moonbootica) sowie dem Designer „Marcnesium” (agiert im Hintergrund) und „DJ Coolman”. Mit der Veröffentlichung ihres ersten Album „Sillium” feierten die Genre-Veteranen 1998 erste Erfolge. Heute, 10 Jahre später, steht ein neues Album in den Startlöchern, dass noch in diesem Jahr erscheinen soll. Daher rappen sich die beiden Frontmänner (etwas gealtert) durch ihre Klassiker, allesamt unterhaltsame Songs die man kennt. Ob „Die Leude” oder „Deine Mudder”, im Publikum zeigen sich zufriedene Minien. Auf der Bühne geht es eher etwas spartanisch zu, zwar bieten Bo und Tobi ein witziges Schauspiel, ansonsten ist aber lediglich im Hintergrund eine große Theke aufgebaut an der DJ Coolman die Turntables bewegt. Immerhin ist die Theke bestens ausgestattet mit allerhand alkoholischen Getränken. Kleines Schmankerl: Sogar eine „Jägermeister Tap Machine” steht bereit, aus der die Band dann gekühlte Shots an die Zuschauer verteilt. Auch ein paar Cocktails kann man abstauben. Mit dem Ohrwurm „Wir brauchen Bass” hauen Fünf Sterne Deluxe dann nochmal ein Highlight raus, den Mega-Hit von Das Bo bei dem wirklich jeder mit gröhlen kann und auch jede Hüfte mitschwingt.

Bildergalerie: So war FÜNF STERNE DELUXE live

SPORTFREUNDE STILLER

New York, Rio, Cuxhaven…? Auch wenn der Song anders geht, die beliebteste Indie-Rock-Band Deutschlands kommt gerne wieder (das letzte Mal vor 2 Jahren) zum Deichbrand Festival. Das Trio Peter, Flo und Rüde aus München ist schon seit 20 Jahren in der Musikwelt aktiv. Ihre Fans sind mit ihnen sozusagen gewachsen, jeder kennt ihre Songs und entsprechend voll ist das Infield vor der Fire Stage. Ihre Melodien sind eingängig und die deutschen Texte umschreiben Gefühle und Situationen, mit denen sich einfach jeder identifizieren kann. An diesem Abend gibt es einfach jeden Hit, den man aus den Radios des Landes und den Charts kennt. „Ich, Roque”, bei dem Drummer Flo auch mal das Mikro übernimmt; Unplugged-Ohrwurm „Ein Kompliment”; die Fußball-Hymne „54, 74, 90, 2006”, „7 Tage 7 Nächte” und viele weitere. In der Abendsonne singt Peter meistens aber gar nicht alleine, das gesamte Deichbrand Festivalgelände singt mit ihm. Zwischendrin verirrt sich dann aber doch auch mal was Neues. Auf jeden Fall macht es schon mal Lust auf ihr neues Album „Sturm & Stille”, das im Oktober erscheint. 12 neue Songs „Gegen Zaudern, Zweifeln und Zögern. Gegen Pessimismus, Mutlosigkeit, Engstirnigkeit, Traurigkeit und Lieblosigkeit“, wie die Band in der Ankündigung des Albums selbst mitteilen lässt. Und eine Tour zum Album ist auch schon in Planung. „Applaus, Applaus” für die Sportis …

Bildergalerie: So war SPORTFREUNDE STILLER live

K.I.Z

Die deutsche Hip-Hop-Formation K.I.Z aus Berlin steht bei Universal unter Vertrag. Ihre eingängigen Texte sind gespickt mit viel schwarzem Humor und Sarkasmus über das deutsche Vaterland. Maxim, Nico, Tarek und DJ Craft haben Deutschland mit ihrem „Charme“ regelrecht angesteckt und zeigen, dass man auf einem Deutschrap – Konzert auch mal richtig pogen kann. Weiter geht es provkoant und in bekannter K.I.Z. Manier wird alles abgewertet, was nicht bei drei auf den Bäumen ist. Baum hin oder her, eigentlich machen die Berliner vor nichts Halt. Damit scheinen sie den Zahn der Zeit getroffen zu haben. Fast blind wirkend, folgen ihre vermehrt sehr jungen Fans und gröhlen mit, was das Zeug hält. Da scheint es auch nicht schlimm, dass K.I.Z. sich immer wieder über ihre Zuhörerschaft lustig machen. Die Vierer-Formation hat dank dem neuen und erfolgreichem Album „Hurra, die Welt geht unter“ und ihrer großen Festival-Sommer-Tour 2015 ihre Fangemeinde mindestens verdoppelt. Orangefarbende Fahnen mit dem K.I.Z-Logo wabern über die Menge. DJ-Craft hat seine Turntables hinter zwei Panzer-Attrappen eingebaut.Die drei Rapper Maxim, Tarek und Nico marschieren im Vordergrund im Militär-Look auf. Es gibt Hits der letzten Alben, wie das melodische „Urlaub fürs Gehirn“ oder die Klassiker „Ein Affe und ein Pferd“ und „Hurensohn“. In der Menge ist richtig Tumult, die Fans springen und pogen, gröhlen und feiern. Wer nach diesem Abriss mit trockenem T-Shirt oder ohne blaue Flecken seinen Heimweg antritt, der kann sich nur auf dem (Dixi-)Klo versteckt haben.

Bildergalerie: So war K.I.Z live